“Only the sea went on murmuring to him the usual story, down there between the Faraglioni—for the sea has no country, either, and belongs to whoever will pause to listen to it, here or there, wherever the sun dies or is born; and at Aci Trezza it has even a way of its own of murmuring, which one can recognize immediately, as it gurgles in and out among the rocks, where it breaks, and seems like the voice of a friend.” Giovanni Verga, The House by the Medlar-Tree
The sea belongs to all those who know how to wait in silence for a sign: it is precisely for this reason, for its universal accessibility, that the sea belongs to no one. It is free, impulsive, a stranger to us all. This work is based on a concept of great significance: art as an act of aid and acceptance. The language of imagery that is suggested without violence, with modesty and respect in the face of something that is agonizingly recurrent in the daily news. There is the desire to take prayer to the sea, a little “andante” sonata composed by Gianandrea Fioroni in the eighteenth century. To have it sail the sea of Sicily aboard a boat, on a large screen installed in its bows. Like sailors scanning the horizon in search of the next landing place, we see the majestic details of the organ emerge during the performance in the churches of Santa Maria della Passione and Santa Maria Annunciata in Chiesa Rossa, in Milan. At a moment in history in which the pan- demic dictates its rules, we have chosen to defy every prohibition with poetry, to generate this ritual of welcome. From Lombardy to Sicily to map out a dream, a journey, to produce a wake that divides and unites like the Sea of Sicily does the Eastern from the Western Mediterranean. Sicily is also the realm of ambivalence, where thought has no difficulty in embracing its exact opposite, where reality reveals itself with mutable faces, violent and unpredictable ones. And so, the sea is not just a place of peace, but also one of fear; not just open arms in which to throw yourself with optimism, but also a presence from which to flee in dread. The title of the work stems from the name of the boat chosen to realize this project: Resto, “I remain,” a verb, a decision firmly taken, a political act.
Il mare appartiene a tutti quelli che sanno stare in silenzio ad aspettare un segno. Proprio per questo, proprio per la sua universale disponibilità, il mare, paradossalmente, non appartiene a nessuno. È libero, impetuoso, straniero rispetto a tutti noi. L’idea di questo video si fonda su un concetto prezioso: l’arte come atto di soccorso e di accoglienza, l’arte quale linguaggio di un immaginario che viene suggerito senza violenza, con pudore e con rispetto di fronte a un tema che si ripete con strazio nella cronaca quotidiana. L’idea è portare in mare una preghiera, una piccola sonata andante composta da Gianandrea Fioroni alla fine del Settecento e farla viaggiare nel Mare di Sicilia su una barca sulla quale è installato un grande schermo a prua. Sullo schermo si vedono i particolari maestosi di un organo e lo stesso organista che è stato ripreso mentre suonava nella chiesa della Passione e della Chiesa Rossa di Milano. In un momento storico durante il quale la pandemia detta le sue regole, abbiamo voluto forzare con la poetica ogni divieto per generare questo rito di accoglienza: dalla Lombardia alla Sicilia per tracciare un sogno, un viaggio, e per generare una scia che, come il Mare di Sicilia, unisce il Mediterraneo Orientale e quello Occidentale. La Sicilia è anche il regno dell’ambivalenza, dove un pensiero può abbracciare senza difficoltà il suo esatto contrario, dove la realtà si mostra con volti mutevoli, violenti e imprevedibili. Ecco, allora, che il mare non è solo il luogo della pace ma anche quello della paura; non solo le braccia aperte in cui tuffarsi con ottimismo, ma anche la presenza da cui si vuole fuggire con ansia. Il titolo del lavoro nasce dal nome della barca che abbiamo scelto per realizzare questo progetto. Resto: un verbo, una decisione presa con fermezza, un atto politico.